Плюсы и минусы профессии фотографа. Где учиться? Какие качества развивать?
СМИ и социальные сети, реклама, научные исследования, обучающие материалы и семейные празднества – фотограф вхож во все сферы человеческой жизни. Без услуг этого специалиста не обходится ни один интернет-магазин, популярное издание или публичное событие. Как освоить модную профессию, где учиться искусству фотографии и какие подводные камни есть в работе?
Зарплата фотографа в разных странах
Регион
Мин., в мес
Макс., в мес
Россия, Москва
460 USD
2 290 USD
США, Нью Йорк
2 080 USD
6 840 USD
Франция, Париж
1 900 USD
4 380 USD
Великобритания, Лондон
2 210 USD
5 370 USD
Испания, Барселона
980 USD
3 200 USD
Италия, Милан
1 120 USD
3 480 USD
Китай, Пекин
1 130 USD
3 140 USD
Канада, Ванкувер
1 500 USD
2 450 USD
Австралия, Сидней
2 960 USD
6 230 USD
Как развивалась профессия фотографа
С тех пор как в 1839 году, Жак Луи Дагер впервые представил способ фиксации изображения, фотографическая съемка, как и сама профессия, претерпела существенные изменения.
До начала 20-го века, создание первых снимков занимало не менее 6 часов, при этом фотоаппараты весили около 50 килограмм.
В конце 19 века, когда появились более легкие камеры и относительно простые методы печати фотографий, профессия получила развитие в области журналистской фотосъемки.
В Дании в 1912 г. образовалась первая профессиональная организация – Датский Союз Фотографов Прессы.
В начале 20-го века, с изобретением и распространением 35-миллиметровой «лейки» появился способ быстрого фото, не требующий длительной обработки. Это, с одной стороны, облегчило труд фотографов и позволило получать более четкие снимки. А, с другой стороны, привело к обесцениванию профессии. Фотографию стали воспринимать как слишком примитивное занятие.
В 1930-м году компания Кодак впервые выпустила цветную пленку, что дало старт распространению цветных снимков.
В 1948-м году произошел знаковый перелом – выпуск камеры Polaroid, позволяющий любому человеку делать моментальные фото. Профессиональная фотография перешла в разряд художественной съемки.
С 1968 г. у фотографов появилась возможность получать престижную Пулитцеровскую премию за создание художественной фотографии[1].
За последние 20 лет специфика работы фотографа существенно преобразовались. Если раньше фотографы в основном работали в печатных изданиях, фотоателье, загсах или криминалистике, то современные реалии, в том числе развитие интернет-ресурсов, на первый план выдвинули специалистов по свадебной съемке и рекламной фотографии. Фото-каталоги интернет-магазинов, корпоративные профили в соцсетях, электронное меню кафе и ресторанов, также требуют привлечения профессиональных фотографов. Специалисты все чаще выбирают фриланс, а не должность в штате.
Современные специализации фотографов можно условно разделить в зависимости от того, какие объекты или события должен запечатлеть снимок.
Специализация
Объект съемки
Фотожурналист
Социальные, политические, культурные или военные события
Фотограф-криминалист
Места происшествия, вещественные доказательства для судебной медицины, органов дознания и т. п.
Рекламный фотограф
Коммерческие товары, предметы или ассортиментные группы
Свадебный фотограф
Свадебные церемонии
Портретный фотограф
Отдельный человек или группы людей
Фуд-фотограф
Готовые блюда
Промышленный фотограф
Индустриальные объекты предприятий, оборудование, рабочие, архитектура и интерьеры
Фэшн-фотограф
Модные показы
Фотограф макро
Сверхмалые объекты, почти незаметные для человеческого глаза
Политический фотограф
Первые лица государства, политические церемонии
Папарацци
Сцены из личной жизни знаменитостей без их согласия
Фотограф-пейзажист
Ландшафт, природные объекты и явления
Уличный фотограф
Улицы и жители города
Преимущества и недостатки профессии
Достоинства профессии
Возможность прославиться. Работа с медийными личностями, победа в международных конкурсах позволяют фотографам стать знаменитыми. Снимки, отмеченные наградами, быстро распространяются в сети и привлекают всеобщее внимание к автору.
Работа в красивых, интересных местах. Свадебные церемонии в роскошных ресторанах, съемки на фоне природных красот, стильные студии – антуражу, который сопровождает фотографов на подобных съемках, можно только позавидовать.
Трудовая мобильность. Профессия фотографа не привязывает его к определенной стране. Фрилансер может работать удаленно в любом уголке мира в качестве тревел-фотографа или в event-агентствах (свадебный, семейный, событийный фотограф). При этом для трудоустройства в штат иностранной компании, как правило, требуется не только рабочая виза, но и документы, подтверждающие квалификацию, знание местного языка.
Творческая реализация. Хотя в работе фотографа достаточно рутинных обязанностей (обслуживание и расчет амортизации оборудования, сортировка кадров, согласование деталей съемок), первоосновой все же является творческая составляющая. Эта профессия помогает постоянно открывать новые грани фотоискусства и, при достаточной фантазии, редко кому надоедает.
Множество специализаций. Профессиональные фотографы занимают на рынке определенную нишу и специализируются на каком-то конкретном направлении. Несмотря на это, в любой момент можно сменить поле деятельности на более интересное или трендовое. Фотожурналист печатного издания может переквалифицироваться в фотографа корпоративных мероприятий. И там, и там идет репортажная съемка событий, при этом специфика работы все же меняется. Фотографы со стажем чаще меняют рабочее направление, чем уходят из профессии.
Свободный график работы. Если фотограф выбирает работу не в штате, а «свободное плавание», то он, как и любой фрилансер, может самостоятельно регулировать свою занятость. Конечно, такие факторы как сезонность (характерно для свадебных и студийных специалистов), внезапный наплыв клиентов или наоборот их отсутствие вносят коррективы в режим работы.
Верхняя планка заработной платы практически не ограничена. Профессионалы с мировым именем могут получать 1 500 USD за один снимок. Самая дорогая фотография в мире – «Фантом», сделанная Питером Ликом, приобретена за 6,5 млн долларов[2].
Недостатки профессии
Высокая конкуренция. С распространением зеркалок и смартфонов с хорошими камерами фотографы вынуждены конкурировать не только друг с другом, но и с непрофессионалами. Чтобы остаться в бизнесе и иметь спрос на свои услуги, фотограф должен предлагать то, что не сможет сделать любитель. Популярность профессии обязывает к постоянному самосовершенствованию.
Затраты на оборудование. Техника, которую использует фотограф, требует постоянных вложений. Со временем оборудование устаревает и изнашивается, что приводит к дополнительным затратам. Поиск, покупка и поддержание аппаратуры в хорошем состоянии – одна постоянный из головных болей специалистов. Профессиональные фотографы, как правило, приобретают несколько комплектов фотоаппаратуры на случай поломки или потери. Кроме того, профессиональное оборудование постоянно совершенствуется: новые модели появляются, прежние устаревают.
Условия труда. Съемки не всегда проходят в уютных фотостудиях с перерывами на кофе. Свадебные фотографы проводят весь праздничный день на ногах, постоянно перемещаясь по локациям вместе с тяжелой техникой. Специалисты по пейзажной съемке вынуждены часами ждать подходящего кадра в неудобной позе, на ветру или морозе. После изнурительных фотосессий фотограф сутками обрабатывает снимки за монитором, зачастую лишаясь сна.
Сложные и необязательные клиенты. Неожиданная отмена или перенос съемки в последний момент, капризные модели, клиенты, которые указывают как работать, совершенно не разбираясь в фотографии. В ходе работы приходится сталкиваться с подобными проблемами каждому, кто выбрал профессию.
Трудности в защите авторских прав. Даже работа с фотобанками не гарантирует соблюдения авторских прав на снимки. Фотографии часто воруют, и автор не получает положенных дивидендов. Поэтому проставлять вотермарк и другие средства идентификации нужно даже на любительских снимках.
Нерегулярность и сезонность заказов. Даже студийная съемка часто зависима от времени года. Так, свадьбы в основном играют летом, а к Новому году у внештатных фотографов выстраиваются 2-х месячные очереди, после которых может наступать длительное затишье.
Ненормированный рабочий график. Следствием нерегулярности заказов становится высокая загруженность в отдельные дни, которая может чередоваться с непредвиденными выходными. Профессия фотографа требует высокого уровня самоорганизации. В противном случае можно всю ночь просидеть, доводя обработку фото до совершенства, а на следующей съемке обнаружить перед клиентом свою невнимательность и рассеянность.
Варианты профессионального образования
Распространенное мнение о том, что для работы фотографом не нужно получать специальное образование – достаточно приобрести качественное оборудование и начать практиковать – вводит в заблуждение новичков и обесценивает работу специалистов. Фотограф – это профессия, которая требует специальных знаний и навыков. Чтобы стать профессионалом своего дела, необходима не только практика, но и теория.
Кроме технических нюансов (настройки фотоаппарата, параметры освещения, технологии студийной съемки и т.д.) и творческих основ (например, принципы композиции, построение серий, компоновка кадра), фотографы должны разбираться в вопросах, имеющих, казалось бы, косвенное отношение к профессии: психологии, рекламе, маркетинге, основах макияжа и т.д. Получить эти знания можно в вузе, на специальных курсах или в процессе самостоятельного обучения.
Вузы для обучения фотографии в России
В России высшее образование в области фотографии предлагает всего 8 вузов. Профильное обучение ведется по программам бакалавриата «Руководство студией кино-, фото-, видеотворчества», «Фотоискусство». Продолжить образование в магистратуре можно только в Томском государственном университете по программе «Новые медиа, фотожурналистика и медиадизайн». Плюсы обучения в вузе: фундаментальная подготовка по теории и истории фотографии, работе с оборудованием, разноплановое портфолио и возможность познакомиться со всеми основными направлениями фотографии. Минусы – стоимость и продолжительность обучения. Не секрет, что большинство начинающих фотографов предпочитают вкладывать деньги в оборудование, краткосрочные курсы и мастер-классы.
Курсы и программы дополнительного образования в России
Преимущества курсов по сравнению с профильным высшим образованием: возможность обучиться профессии в более сжатые сроки и гибкость учебных программ. Можно выбрать курс для любого уровня подготовки, получить представление о самых актуальных трендах и попрактиковаться в выбранном направлении. Все программы рассчитаны таким образом, что к концу обучения у фотографа остаются не только знания, но и качественное портфолио, созданное под руководством опытных преподавателей.
В школе современной фотографии «Докдокдок» есть ежегодные полевые экспедиции. Это формат встреч начинающих и профессиональных фотографов на которых учат работе фотожурналиста в условиях, приближенных к реальным. После каждой экспедиции лучшие работы, сделанные студентами публикуются в российских и зарубежных СМИ. Участие для студентов школы – бесплатное. Подробнее
Еще один вариант краткосрочного обучения фотографии – Летняя школа «Русского репортёра». Это двухнедельное выездное мероприятие (палаточный городок), на которое приезжают фотографы, журналисты, редакторы для проведения «открытых мастерских». Участники школы могут наблюдать за всем циклом создания проектов, обсуждать и высказывать свое мнение на вечерних просмотрах. Добровольный взнос за участие составляет 400-900 рублей. С условиями отбора можно ознакомиться на сайте проекта.
Прохождение онлайн курсов, чтение профессиональной литературы, участие в специализированных сообществах – такой способ освоения профессии подойдет тем, кто не хочет тратить время и деньги на сертифицированное образование.
Один из вариантов на пути к профессии – устроиться ассистентом к профессиональному фотографу. Круг обязанностей придется по вкусу не каждому: придется носить тяжелое оборудование, решать проблемы в организации съемок, сортировать снимки, выполнять другие мелкие поручения. Но, несмотря на статус «мальчика на побегушках» и низкую оплату (а иногда и ее отсутствие), у ассистентов есть одно преимущество, которое перекрывает перечисленные недостатки. Это возможность на практике и своими глазами наблюдать за всеми нюансами работы профессионального фотографа. Такой опыт особенно ценен на старте.
Большинство успешных фотографов находят золотую середину, соединяющую самообучение и профильное образование.
Большинство фотографов в России работает не только без высшего образования, но и без каких бы то ни было дипломов и сертификатов об окончании курсов. Если не брать во внимание качество снимков, которое не всецело зависит от образования, то единственное ограничение – невозможность работать по профессии в государственных структурах и участвовать в государственных тендерах.
Что необходимо фотографу для работы
Личные качества фотографа
Вежливость и высокая культура общения. Главная задача фотохудожника, снимающего людей – запечатление «живых» эмоций. Невнимательность к клиенту или просьба, выраженная резким тоном, может осложнить или поставить крест на всей съемке. Светская и кулуарная съемка требуют подхода к публичным людям, так что без правил хорошего тона не обойтись.
Эмпатичность и коммуникабельность. Необходимый эмоциональный настрой модели появляется не от ее взаимодействия с камерой, а от общения с фотографом. Фотографу не всегда стоит быть «человеком по ту сторону объектива». При необходимости он должен смело выходить на первый план, чтобы помочь людям раскрыть их потенциал. Кроме того, открытость и общительность нужны для поиска и поддержания связи с потенциальными клиентами.
Организаторские способности и пунктуальность. Профессиональная фотосъемка начинается задолго до первой вспышки камеры. Фотограф должен заблаговременно подготовить студию, оборудование, обеспечить композиционную расстановку в кадре. Кроме того, может потребоваться организовать встречу клиента со стилистами, художниками по костюмам, договориться о месте съемки, исключить появление посторонних на площадке во время съемки.
Креативность и чувство вкуса. Выбор ракурса и композиции – это всегда вопрос эстетики. Фотохудожнику важно иметь свежий взгляд, легко комбинировать различные стили и наполнять картинку смыслом. Цель фотографа – раскрыть индивидуальность клиента, создать броский, цепляющий образ, который выделяется среди прочих.
Терпеливость и гибкость. Даже у мастеров на один удачный снимок приходятся десятки неудачных. Съемки зачастую чреваты сюрпризами – ветер, закрывший волосами лицо модели, убегающий из кадра ребенок, коллеги, закрывающие обзор видоискателя. В таких ситуациях фотографу важно сохранять самообладание и быстро реагировать на смену обстановки.
Эрудированность и обучаемость. Умение рассмотреть особенное в повседневном, способность поставить себя на место человека или предмета в кадре присуще всесторонне развитому человеку, способному развиваться и совершенствоваться. Рост важен и в чисто технических аспектах работы: например, чтобы освоить новый фоторедактор за пару дней, быстро разобраться с новой камерой, с полуслова понять чего ждет клиент.
Внимание к мелочам. Хороший кадр складывается из множества нюансов. Профессионального фотографа отличает способность заметить и учесть все мелкие детали.
Интерес ко всему новому. Фотографу важно находить новые, еще не облюбованные конкурентами, места для съемок, держать руку на пульсе свежих тенденций. Вопреки стереотипам, это работа не для домоседа и скромника.
Скорость реакции. Хороший фотограф может запечатлеть динамику даже в натюрмортной съемке, не говоря уже о подвижных объектах. Для этого ему необходимо быстро «ловить» кадр и подмечать детали, сочетание которых в конечном итоге даст хороший снимок. Все режимы и мини-настройки оборудования фотограф должен находить за секунды.
Минимальное оборудование и программное обеспечение
Камера. Для начала работы достаточно приобрести любительскую зеркалку. Это может быть модель фирмы Nikon или Canon.
Объектив. Вместо встроенного «китового» стеклышка даже на старте лучше потратиться на объектив с фокусом 50/85 мм и диафрагмой 1.8/2.8.
Внешняя вспышка. Красивые кадры с контрастными цветами получаются даже при плохом освещении , в том числе благодаря внешней вспышке с поворотной головой.
Светоотражатель. Оптимальный отражатель, который стоит приобрести начинающему фотографу – классический набор блестящих кругов «5 в 1», диаметром 80 см.
Штатив. В зависимости от направления съемки, на первых порах можно обойтись без штатива, который нужен для фотографий, требующих длинной выдержки. Без штатива не обойтись при портретной, предметной, макро- и ночной съемке.
Карта памяти. Записывать множество отснятых кадров можно на любую карту памяти типа SDHC с объемом от 32 Gb.
Батареи. На морозе во время съемки на длинной выдержке аккумуляторы быстро теряют заряд. Чтобы рассчитать запас батарей для одной фотосессии, необходимо заранее проверить, сколько кадров фотоаппарат делает на одном комплекте, и позаботиться о наличии сменных аккумуляторов.
Компьютер. Параметры, которые следует учесть при покупке компьютера для обработки снимков – объем оперативной памяти (мин. от 8 GB), быстродействие процессора, объем жесткого диска (от 500 Тбайт) и высокоточная цветопередача монитора.
Программы для обработки. Лидер в области обработки цифровых снимков – Adobe Photoshop. В первое время можно пользоваться RAW-конвертерами (Adobe Lightroom, DxO Optics Pro).
В дальнейшем, в зависимости от специализации и финансовых возможностей, комплект профессиональной аппаратуры может меняться. Фотографы со стажем используют дорогостоящие камеры с лучшими возможностями, приобретают калибратор (колориметр) для монитора, многофункциональные импульсные моноблоки (компактные, легкие, не требующие для передачи импульса специальных осветительных головок) и т.д. Выбор профессиональной техники – не менее творческий и значимый процесс для фотографа, чем сама съемка.
Портфолио фотографа
Визитная карточка фотографа может быть представлена в виде цифрового (на сайте-визитке, в социальных сетях или в профиле биржи фриланса) или традиционного (напечатанный альбом) портфолио для демонстрации клиентам при встрече или на собеседовании с потенциальным работодателем.
Принципы компоновки:
Качество. Все фотографии должны быть едины по техническому исполнению и близки к тому качеству, которое в результате получит клиент. Не стоит включать в подборку снимки, результат которых получен после многочасовой обработки в фоторедакторе.
Количество. Как правило, грамотно составленное портфолио содержит около 20 снимков.. Для компоновки желательно отобрать не менее 100 работ, среди которых выделить примерно половину или треть наиболее выигрышных. Черновую подборку можно показать кому-то из знакомых с хорошим стилем или человеку, близкому к целевой аудитории. Не стоит включать в портфолио проходные фотографии ради количества.
Стиль. Задача портфолио – показать не только технические возможности фотографа, но и продемонстрировать его собственный уникальный стиль.
Разнообразие. В подборке должны присутствовать разноплановые снимки. Например в портфолио свадебного фотографа стоит включить портрет невесты и жениха, групповое фото, общий план, яркие моменты и кадры с акцентом на деталях.
Источник работ для тематического портфолио – бесплатные съемки для знакомых и друзей, практические занятия на курсах и мастер-классах.
Где искать работу
Сайты по трудоустройству. Вакансии в фотостудиях на постоянной основе или в рамках проектов можно найти на порталах HeadHunter, Rabota.ru и на других традиционных сайтах по поиску работы.
Социальные сети. На страницах тематических сообществ можно встретить объявления о работе от потенциальных работодателей и заказчиков. Бизнес-страницы в соц.сетях, собственный блог или сайт-визитка с размещенным портфолио – один из основных инструментов по поиску и привлечению клиентов.
Биржи фриланса. Удаленные вакансии, краткосрочные проекты можно найти на биржах FL, Youdo,). Вакансии будут доступны для отклика после регистрации, заполнения профиля и портфолио. На подобных сайтах и порталах со стоковыми фотографиями можно размещать готовые снимки на продажу.
Фотоконкурсы. Участие в подобных мероприятиях позволяет не только получить денежное вознаграждение за победу. Лучшие снимки публикуются в сети, в случае получения призового места можно добавить эту информацию в портфолио. Сведения о конкурсах можно найти, например, на портале Фотоконкурс Insider.
Несмотря на то, что в современных реалиях получить более-менее приличный снимок может практически любой обладатель смартфона, профессия по-прежнему остается востребованной. Для запечатления важных моментов и событий (свадьба, выпускной, рождение ребенка) все чаще привлекают профессиональных фотографов. На смену ателье пришли студии с стилизованными зонами, в которых проводят семейные съемки. Конкуренция коммерческих компаний на просторах интернета также требует качественных снимков. Привлечь покупателя в интернет магазин, в котором все товары сфотографированы на телефон практически невозможно. Цепляющие снимки требуют профессиональной аппаратуры и мастерства фотографа.
Топовые фотографы востребованы в рекламных кампаниях модных домов, автомобильных концернов, ресторанов. Глянцевые издания, ведущие новостные, политические и развлекательные СМИ – в борьбе за читательский интерес, предпочитают привлекать мастеров фотографии, а не пользоваться стоковыми снимками, лишенных индивидуальности.
Львиная доля времени современного фотографа приходится не на фотосессии, а на сопутствующую работу. На компьютерную обработку фотографий уходит в среднем в 2-3 раза больше времени, чем на саму съемку. Подготовка к фотосессии (утверждение сроков и тарифов, разработка концепции, выбор локации, моделей, визажистов и реквизита) может занимать не один день. Часто перед съемкой необходимо заранее встретиться с гримерами и другими задействованными людьми, выехать на место, чтобы понять, какое оборудование может понадобиться. Работа по поиску клиентов (для фотографов фрилансеров) также отнимает достаточно много времени, особенно в начале карьеры.
Энни Лейбовиц. Знаменитый американский фотограф, специализирующийся на портретной съемке знаменитостей. Одна из самых популярных и востребованных портретистов в мире. В 2016 году календарь Pirelli вместо привычных моделей разместил на своих страницах 12 выдающихся женщин, включая Серену Уильямс, Йоко Оно. Фотографом провокационной съемки стала легендарная Энни Лейбовиц. Британская королевская семья доверила ей официальные снимки к 90-летию Елизаветы II.
Жасмин Стар. Свадебный фотограф из США. В 2009 году вошла в топ-10 лучших свадебных фотографов по версии популярного во всем мире журнала American Photo magazine. Примечательно, что на тот момент, Жасмин занималась фотографией не более 3-х лет. В отличие от большинства именитых коллег из Америки, она не получала специального образования. В работе фотограф делает акцент на естественном освещении и определяет свой стиль как «свежий, молодой и веселый».
Джо МакНелли. Один из самых известных и высокооплачиваемых репортажных фотографов, снимки которого печатают National Geographic, Time и Sports Illustrated. Фирменный стиль Джо МакНелли – стробизм – использование внешних компактных вспышек, задуманных как для решения простейших задач, так и для более серьёзных целей. В 1996 году фонд World Press Photo удостоил фотографа премии в категории «People in the News».
Патрик Демаршелье. Французский мастер фотографии, востребованный в мире моды. Работает и живет в Америке. В разные годы сотрудничал с Harper’s Bazaar, ELLE, Vogue. Снимал рекламные кампании для Ralph Lauren, Calvin Klein, Armani, Chanel, Versace, Lancôme.
Сет Резник.Американский фотограф, большая часть работ которого – тревел-фотографии. Стиль Резника – графичность, яркие краски и градиенты, которых он добивается за счет филигранной работы с искусственным и естественным освещением.
Поступление за границу с UniPage
Хотите поступить в зарубежный вуз, но не знаете, с чего начать? Мы поможем!
Наши специалисты подберут университет, оформят документы, заполнят заявки и будут на связи до получения приглашения.
Фото: Tim Wilson on Flickr
